5 диджитал-презентаций, которые перевернут ваше представление о современной моде

Завершился первый выпуск международного фэшн-проекта в онлайн-формате Global Talents Digital. В его рамках дизайнеры представили цифровые и реальные коллекции, которые демонстрировали виртуальные и живые модели. Всего в Global Talents Digital — проекте Национальной палаты моды в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia — приняли участие 50 дизайнеров, восемь диджитал-художников и шесть цифровых моделей. За два дня было представлено 38 новых коллекций и прошло 8 виртуальных шоу.

Виртуальные шоу проходили с использованием интерактивных функций: во время прямых трансляций через QR-коды можно было рассмотреть образы в дополненной реальности (AR). Цифровые варианты коллекций дизайнеров-участников создали команда разработчиков ЯZAT и графические дизайнеры Байят Акеров, Виктория Кобелкова и The Digital Mary.

Специально для Glamour.ru мы попросили популярного блогера Лизу Баширову (@li_bash) выбрать пять самых интересных цифровых презентаций, которые стоят вашего внимания.

LINUS LEONARDSSON

Диско-вечеринка 1970-х — ассоциация, которая возникает с первых кадров презентации Linus Leonardsson. Но за броскими принтами и неоном скрывается социальное высказывание: лейтмотивом ролика стала фраза Rave New World, явно обыгрывающая название знаменитой антиутопии Олдоса Хаксли. Люблю этот роман: царство гедонизма и тоталитаризма одновременно.

Герои видео не боятся выйти из навязанных обществом ролей и бросить вызов консервативным ценностям. Коллекция получилась дерзкая, хулиганская: чтобы примерить любую вещь вне тематической вечеринки, нужна смелость. Не знаю, готова ли я надеть что-либо от Linus Leonardsson в повседневной жизни, но тот, кто решится, определенно привлечет внимание. Дизайнер сделал акцент на гендерной нейтральности: вещи не делятся на мужские и женские, даже если это блестящий топ с открытыми плечами. Я рада, что эта тенденция набирает обороты. Постепенно люди расширяют своё сознание, и мы идём к тому, чтобы перестать осуждать друг друга за «неправильный» выбор одежды. Здесь не может быть ничего «правильного» и «неправильного» — только свобода самовыражения. В этом вся суть.

Florentina Leitner

Видеопрезентация бренда Florentina Leitner — это вольная фантазия на тему рыцарских турниров с налетом сюрреализма. Отсылки к средневековому платью прочитываются в каждом образе: мы видим пышные рукава-буфы, оборки, остроносые туфли с бантами и головные уборы, напоминающие кольчужный капюшон. Мне нравится эта эстетика: Средневековьем вдохновляются не так часто, как барокко или классицизмом, но в нем есть свое мрачное очарование.

Наряды с историческим флером героини ролика носят поверх обтягивающих комбинезонов с активными принтами, чтобы удобнее было играть в теннис и перетягивать канат в борьбе за главный приз. В конце победительнице вручают туфельку, делая реверанс в сторону феминизма. Современным Золушкам не нужен принц, который сразится в их честь на турнире, — они вполне способны сами постоять за себя. Не могу сказать, что эта идея мне близка. В эпоху процветающего равноправия было бы очень приятно, если бы за женщину хоть иногда сражались.

Сюжет ролика затягивает, и рассмотреть коллекцию сложно, тем более, что образы стилизованы максимально необычно. Но если отвлечься от подачи, можно увидеть вполне носибельные и красивые вещи — мне особенно понравился костюм в клетку с розовым платьем поверх. Я с удовольствием надела бы его на открытие галереи, например.

Också

Презентация Också пронизана мистическим настроением — такое впечатление создает обилие серебра и отражающих поверхностей. Как модель я первым делом оценила завораживающий фон, похожий на расплавленный металл_._ Надо будет обязательно позаимствовать эту идею. Сама коллекция предельно лаконична, но вещи при этом не выглядят безликими — в них есть жизнь и характер. Думаю, секрет в подчеркнутом несовершенстве пошива: необработанные края, детали, будто наспех прихваченные булавками, заметные швы и торчащие нитки цепляют внимание. Ощущения небрежности удается избежать за счет светлых оттенков. Для себя я бы выбрала мужской комплект из куртки и брюк.

CHAPURIN

Именитый дизайнер среди молодых талантов, Игорь Чапурин сделал ставку на наглядность. Если другие бренды представили настоящие мини-фильмы, то в презентации CHAPURIN просто сменяются кадры из лукбука — про одежду все понятно, но не хватает творческой задумки. К ней с натяжкой можно отнести только роспись, сделанную дизайнером на экране, что кажется слишком прямолинейным в сравнении с остальными. Коллекция тоже отличается: это простая «коммерческая» база на осень. Монохромная палитра, минималистичные силуэты — безусловно, красиво, но хочется какой-то идеи. Тем не менее, в свой гардероб я бы с удовольствием добавила пушистый кардиган и серое пальто.

RABBITHOLE

Екатерина Царева, дизайнер бренда RABBITHOLE, приглашает зрителей в первый ряд виртуального показа. Цифровая одежда, 3D-модели — вот уж, действительно, «дивный новый мир». Сложно не провести сравнение с SIMS: вся презентация напоминает сцену из игры. В детстве я обожала придумывать образы и всегда скачивала дополнительную одежду из интернета, ведь в базовом варианте она была слишком скучная — мне хотелось что-то добавить.

Сами вещи в презентации отходят на второй план, но я успела отметить разнообразие коллекции. Объемные пальто, кардиганы и юбки миди приглушенных оттенков сочетаются с ультракороткими трикотажными платьями в активную полоску. Я вижу отчетливый налет винтажности, но конкретную эпоху определить трудно — может быть, 1970-е. Мне кажется, как раз тогда были популярны яркие геометрические узоры, которые есть на каждой вещи. Я люблю винтаж всей душой и для своих съемок выбираю именно этот стиль. Правда, моя любимая эпоха — это, скорее, золотые 1950-е: Мэрилин Монро, Одри Хепберн и Брижит Бардо. Корсеты, мягкие шляпы, диоровское сочетание розового с серым и длинные перчатки. Из коллекции RABBITHOLE я бы выбрала бежевый костюм с бермудами: по мне, это идеальный вариант для прогулки. Собираясь на светское мероприятие, я бы добавила к образу лодочки и красную помаду.